lunes, 29 de diciembre de 2014

Terminando el 2014.

Finalmente se nos va este 2014, año que básicamente ha sido una mierda, tanto en música como en general. Durante este año, más que destacar lo mejor que salió, me enfocaré en resaltar lo que en definitiva me acompañó musicalmente hablando.

Uno de los mejores discos 2014 fue sin duda el homónimo de Antemasque, proyecto que ponía en el tapete musical nuevamente a la dupla Cedric Bixler-Zavala y el polifacético Omar Rodríguez-López, que estuvieron separados luego de la disolución de The Mars Volta y enfocados en proyectos paralelos/personales, para el disco contaron con Flea en bajo y el batero Dave Elitch, que tocó un par de años en Volta también. 

El disco, sin entrar en mucho análisis, es excelente por donde se le mire, cuenta con desenfreno clásico Volta pero también recogiendo influencias de punk o rock más al hueso, muchísimo más condensado de lo que hacían en TMV. Totalmente recomendable.

Este año tambíen sirvió para ponerse al día con la música del Flaco Spinetta. El Flaco creó universos tan ricos musicalmente hablando que me la pasé los últimos 6 meses disfrutando de todas sus etapas (excepto Almendra), he intentado buscar algo malo o desechable pero es imposible, el Flaco pasó y experimento con muchos estilos y en cada uno fue un vanguardista, desde el jazz-fusión de Spinetta Jade, hasta la simpleza/belleza de su discos solistas, particularmente Kamikaze y Pelusón of Milk, pasando por Privé, Tester de Violencia, Mondo di Cromo, La La La (con Fito Paez) e incluso el infravalorado Only Love Can Sustain, su único disco en inglés, una joya que lamentablemente no fue muy querido ni por el mismo Flaco, pero que tiene canciones geniales. En fin, el universo Spinetteano de música es enorme, totalmente recomendable.

Y últimamente me he dedicado a prestarle oreja a la discografía de The Mars Volta -justamente me picó el bichito gracias a Antemasque- los conozco de siempre pero no me había dado el tiempo de indagar más que en el De-Loused y el Frances, ambos muy buenos, y había dejado de lado el resto, craso error, ya que al menos Amputechture (el que ellos mismos denominan el "autistic child") resultó ser un tremendo disco, sin duda uno de mis favoritos.

Ah y el disco de Bunbury "Palosanto" resultó ser muchísimo mejor de lo que esperaba, con tiempo escribiría un review, y el disco Madrid Área 51 (en vivo) que sacó de la gira de Palosanto también es excelente.

También vale la pena mencionar que lo mejor que he escuchado este año ha venido de Pedro Aznar, Divididos, Soundgarden, Alice In Chains, Héroes del Silencio, lo último del genio Aphex Twin (SYRO), Depeche Mode, etc. Un año flojonazo en cuanto a lanzamientos destacables.

Chao 2014 año charcha!

Que se venga un 2015 la raja.

jueves, 31 de julio de 2014

Pedro Aznar - Puentes Amarillos: Aznar Celebra La Música De Spinetta [2012]

Pedro Aznar - Puentes Amarillos

Debo partir reconociendo que mi acercamiento a la música argentina no era de los mejores, es decir, conocía bandas y todo pero no me declaraba fan ni seguidor de ninguna (a excepción de Soda Stereo, y un poco de Divididos, quizás), eso cambió radicalmente desde más menos principios de este 2014, cuando empecé a escuchar más música del otro lado de la cordillera, ahí figura Pedro Aznar. Luego de escuchar algunos de sus discos solistas (los cuales me parecen buenísimos), apareció por ahí esta "celebración" que Pedro realizó a la música del Flaco Spinetta por allá por 2012, justo algunos meses después que el Flaco falleciera del cáncer que lo aquejaba. 

En sí, la música de Spinetta me parece espectacular (no me consideraba un seguidor de su carrera pero gracias a dios (?) enmendé mi error, ahora tiene mi eterno e irrefutable respeto) así que la curiosidad me llevó a darle un par de escuchadas a este disco doble, he quedado totalmente asombrado y emocionado. Y al decir emocionado me refiero más que nada a que Pedro le dió vida nueva y un nuevo sentimiento a estas bellas canciones que originalmente ya tenían, aparte de interpretaciones fenomenales, eso es totalmente destacable, ya que no es nada de fácil echarse al hombro 26 canciones del inmenso catálogo del Flaco, pasando desde Almendra hasta Spinetta solista, obviamente pasando por Spinetta Jade, Invisible y Pescado Rabioso, y si eso no fuera suficiente incorporar dos temas inéditos, Lenny Blues, tema que posee una bellísima introducción, en el cual el Flaco aportó con letras y Pedro aporto con la música, tema que estaba destinado a la obra de teatro del mismo nombre y Alas de la Montaña tema que también ambos compusieron y que aparece en el disco Dos Zorros de Lito Epumer. 

Los tres primeros cortes del disco Aznar los toca solo acompañado con su guitarra, Tema de Pototo de Almendra da el inicio, el cual ya es auspicioso gracias a la impecable ejecución de este, le sigue la maravillosa Cantata de Puentes Amarillos (de Pescado Rabioso del clásico de 1973 Artaud) que sin duda alguna debe ser una de las mejores canciones de Spinetta, aquí Aznar ejecuta una impecable versión, que difiere en algunas partes de la original, pero aún así es colosal, seguimos con Perdonado, tema perteneciente a Invisible del disco El Jardín de los Presentes  de 1976, interpretado perfectamente con guitarra de 12 cuerdas, la emoción que transmite esta versión es simplemente fenomenal. Luego con Andrés Beeuwsaert (Acá Seca Trío) tecladista compañero de ruta de Aznar, tocan Kamikaze (del disco Kamikaze de Spinetta solista editado en 1982), Umbral (del disco Los Niños que Escriben en el Cielo de Spinetta Jade de 1981), Dulce Tres Nocturno (del disco Desatormentándonos de Pescado Rabioso de 1972) y Todas Las Hojas Son Del Viento (del disco Artaud de Pescado Rabioso de 1973), todos los temas bastante apegados a sus versiones originales, con juegos de voces que erizan los pelos, lo cual se agradece. Las sorpresas siguen ya que para los siguientes temas Pedro llama al escenario a tocar a Héctor "Pomo" Lorenzo, baterista insigne que fue parte de las bandas de Spinetta en los '70 (Invisible y Spinetta Jade), juntos los tres interpretan notablemente los siguiente temas, Resumen Porteño (del disco Bajo Belgrano de Spinetta Jade de 1983), Figuración (del primer disco de Almendra editado en 1969), Serpiente, Baja Por La Sal (del disco Desatormentándonos de Pescado Rabioso de 1972), Los Libros de la Buena Memoria (del disco El Jardín de los Presentes de Invisible de 1976), Cementerio Club (del disco Artaud de Pescado Rabioso de 1973) un excelente blues tipo Zeppelin, Sexo (del disco Los Niños que Escriben en el Cielo de Spinetta Jade de 1981), Blues de Cris (del disco Desatormentándonos de Pescado Rabioso de 1972), Lenny Blues (tema que comenté un poco más arriba) y El Anillo del Capitán Beto (del disco El Jardín de los Presentes de Invisible de 1976).

Llega el turno de cubrir un par de temas junto con Roxana Amed, estos temas son Barro Tal Vez (del disco Kamikaze de Spinetta de 1982) tema que recoge influencias más folclóricas y Durazno Sangrando (del disco Durazno Sangrando de Invisible de 1975), un clásico del repertorio Spinetta. Luego le siguen, No ves que ya no somos chiquitos? (del disco Madre En Años Luz de Spinetta Jade de 1984) un tema bastante minimalista, Alas de la Mañana (tema comentado al principio), Todos Estos Años de Gente (del disco La La La de Spinetta Páez de 1986), Que Ves El Cielo (del disco El Jardín de los Presentes de Invisible de 1976) y Seguir Viviendo Sin Tu Amor (del disco Pelusón Of Milk del Flaco Spinetta solista editado en 1991) bellisima canción. Para finalizar esta experiencia, Pedro se entrega solo con la guitarra e interpreta los siguientes temas, Quedándote o Yéndote (otro corte del disco Kamikaze de Spinetta de 1982), Muchacha, Ojos de Papel (nuevamente del primer LP de Almendra de 1969) tema cantado íntegramente por el público a pedido de Aznar, y el final se da con Ella También (de Kamikaze de 1982).

El sentarse a escuchar (o ver, si se tiene el DVD de la presentación) es una experiencia bastante agradable, por que tal como dije, Pedro Aznar junto con hacer propios los temas del Flaco, les agrega la cuota de frescura necesaria, todo suena fluido, dinámico, enérgico, correctamente adaptado/interpretado, cada detalle trabajado finamente con tal de hacer al oyente participe de la experiencia emocionante que fue tocar estos 26 temas de tantas épocas distintas y pasando por variados estilos. Si había alguien capaz de hacer esta difícil tarea sin duda que Aznar era por lejos la mejor opción ya que el Flaco tenía su estilo bien particular tanto para cantar como para componer, y Aznar es el que -músical y quizás espiritualmente- era el indicado para dar vida nuevamente a estas canciones.

Totalmente recomendable. 10/10.